作者： 王宇 哈尔滨广厦学院优秀教师
摘要：数字媒体艺术是当今艺术领域的一种新兴形式，其结合了计算机技术、数字化的表现手段以及艺术设计等多种元素，创造出更为丰富多彩的艺术形态，已经成为当今社会中不可忽视的一股力量。在视觉传达设计中，数字媒体艺术的出现为设计师们提供更加丰富的表现形式和更加多样化的设计元素，从而实现更加创新和独特的设计效果。本文将重点探讨数字媒体艺术在视觉传达设计中的思考，旨在为视觉传达设计师提供更加全面和深入的思考。
关键词：创新思考；视觉传达设计；数字媒体艺术
引言：视觉传达设计和数字媒体艺术都是一种将信息传递到受众的艺术形式。视觉传达设计强调的是信息的传递和表现形式的美感，而数字媒体艺术则注重数字技术的运用和多样化的表现手段。数字媒体艺术不仅引领了视觉传达设计的创新发展，更从根本上改变了设计师的思考方式和创作方法。随着数字媒体技术的日益成熟和应用的广泛，数字媒体艺术已经成为了一种被广泛研究和借鉴的艺术形式。在视觉传达设计之中导入数字媒体艺术不仅可以实现更加生动、立体化的设计效果，更可以为受众带来更加丰富和多样化的艺术体验。
一、数字媒体艺术简要概述
数字媒体艺术融合了数字技术和艺术的创作手法和表现形式，可以以数字图像、数字声音、数字动画、数字游戏等多种形式进行呈现。数字媒体艺术在不断改变着人类审美追求和艺术表达方式，显示了不同人群的思想、情感和意志，是现代文化中不可或缺的一部分。数字媒体艺术主要包括以下几种：①数字艺术装置：数字艺术装置可以是交互式装置、数字媒体装置、数字雕塑等，以数字技术为手段，动态地将空间、光、声音、影像组合起来，创造数字艺术的装置作品。 ②数字音乐：数字音乐是一种以数字技术为基础的音乐形式，包括电子音乐、合成音乐等。数字音乐具有丰富的音色和音效，同时还可以通过数字技术进行处理和编辑，使得音乐作品更加独特。 ③数字图像：数字图像是一种以数字技术为基础的图像形式，包括数字照片、数字绘画等。数字图像可以通过数字技术进行处理和编辑，使得图像作品更加生动、真实和独特。④数字影像：数字影像是一种以数字技术为基础的影像形式，包括数字电影、数字电视等。数字影像具有高清晰度、高清晰度、高质量等特点，同时还可以进行数字处理和编辑，使得影像作品更加丰富、独特和生动。数字媒体艺术主要包括以下几个特征：①数字化：数字媒体艺术的基础是数字技术，数字化是数字媒体艺术的最基本特征。数字媒体艺术将传统的模拟信息转化为数字信号，使得艺术创作可以更加方便、灵活和高效。②互动性：数字媒体艺术具有双向互动的特点，观众可以通过数字媒体与艺术作品进行交互。这种互动性不仅可以提高观众的参与度和体验感，更可以为艺术家提供更多的创作灵感和思路[1]。③多媒体性：数字媒体艺术包含多种媒体元素，例如文字、图像、音频、视频等，具有多媒体的特点。这种多媒体性不仅可以丰富艺术作品的表现形式，更可以提高作品的可读性、可理解性和可记忆性。 ④创新性：数字媒体艺术具有创新性，它不断探索和尝试新的表现形式和艺术手段。数字媒体艺术通过技术创新、内容创新等方面，不断提高其表现形式和艺术价值，为人们带来新的视野和体验。⑤跨界性：数字媒体艺术不受传统艺术形式和媒介的限制，它具有很强的跨界性。数字媒体艺术可以与科技、设计、文学等多种领域进行交叉融合，形成新的艺术形式和语言。
二、数字媒体艺术在视觉传达设计中的应用现状
随着数字技术的发展，数字媒体艺术很大程度上影响了我们的生活，其是视觉传达设计中不可或缺的一部分。创造了数字图像和动画，使得我们可以在互联网上访问图片和视频。在设计领域中，数字媒体艺术可以帮助设计师创造出独特的视觉效果和令人难忘的设计。数字媒体艺术不仅仅是关于美学，还涉及到技术和创新。通过使用数字媒体技术，设计师可以更加快速、精确地创造出自己的设计，并且还可以更好地传递设计的信息和理念。然而在视觉传达设计实际的应用过程之中，还存在以下问题：
（1）技术依赖性强。数字媒体艺术在视觉传达设计中的应用需要依赖各种数字技术和工具，如3D建模软件、动画制作软件、虚拟现实技术等，这些技术的快速发展和更新换代，需要数字媒体艺术家不断学习和适应新技术，否则可能会失去市场竞争力。
（2）原创性问题。数字媒体艺术通常是由多个元素组成的，设计师可能会依赖现成的素材库和资源来创建作品，这可能会导致作品缺乏原创性。
（3）成本较高。数字媒体艺术在视觉传达设计中的应用需要大量的人力、物力和财力投入，如制作成本、技术支持成本、人力成本等，这些成本很高，可能会限制数字媒体艺术在视觉传达设计中的应用范围和市场占有率。
（4）兼容性问题。数字媒体艺术在视觉传达设计中的应用可能会存在兼容性问题，不同的硬件设备、操作系统和浏览器等可能会对数字媒体艺术的显示效果、互动效果和流畅度等产生影响，这可能会降低数字媒体艺术在视觉传达设计中的应用效果和用户体验。
三、数字媒体艺术在视觉传达设计中的具体应用
（一）平面设计
平面设计是一种应用艺术和技术手段，通过合理的构图、色彩、字体和图像等元素，创作出各种平面作品，包括海报、书籍封面、名片、包装、标志设计、广告设计等。它是一种以视觉传达为目的的设计，旨在通过视觉元素来传达信息、表达情感、塑造形象等。平面设计的目的是通过视觉效果来吸引观众的注意力，激发他们的情感和兴趣，促进他们的行动，如购买产品、参与活动、了解品牌等。平面设计师需要深入了解目标观众的需求和心理，同时结合产品、品牌等要素，创作出具有吸引力和表现力的作品。平面设计的核心要素包括构图、色彩、字体和图像等。构图是指在设计中合理安排各种元素，创造出和谐、统一的视觉效果。色彩是指使用颜色来表达情感、创造氛围、塑造形象等。字体是指使用字体来传达信息、强调重点、突出个性等。图像是指使用图片、插图等图像元素来表达信息、塑造形象等。下面，笔者将介绍数字媒体艺术在平面设计中的具体应用：①电子海报和广告：数字媒体艺术家可以使用图像处理软件和3D模型软件等工具，创作出生动、形象、富有创意的电子海报和广告，使其更具有吸引力和表现力。②印刷设计：数字媒体艺术可以通过3D模型软件等工具，创建出逼真的模型，再加入创意的元素，用于印刷设计，创作出符合品牌形象的设计作品。③logo设计：数字媒体艺术可以通过配合品牌元素，提供更具有创意和多元化的标志设计方案，例如动态的视觉效果和多彩的光影投影等。④插图设计：数字媒体艺术可以通过艺术家的创意，加入动画和交互设计等数字媒体元素，创作出独特的插画和海报，达到更好的表现效果。数字媒体艺术在平面设计中的应用形式非常多样，可以通过各种形式为设计师提供更加多元化、丰富化的表现手段，从而实现更加精美、高质量的视觉效果[2]。
（二）交互设计
交互设计是一种以用户为中心的设计方法，旨在优化用户与产品、服务或系统之间的互动过程，以提高用户体验和满意度。交互设计主要应用于网页设计、APP设计等领域，它涉及到设计师与用户之间的互动，通过深入了解用户需求和行为模式，创造出符合用户期望和习惯的界面和交互方式，使用户能够更加自然、方便地完成任务，享受到更好的使用体验。在交互设计中，设计师通常使用工具和技术来实现设计，如原型设计工具、用户研究工具、用户测试工具等。设计师还需要熟悉各种界面设计、交互设计、可用性设计等设计原则和标准，以确保设计的质量和效果。在网页设计中，数字媒体艺术的应用主要体现在以下几个方面：①动画效果。数字媒体艺术中的动画效果可以运用到网页设计中，用来增强网页的视觉效果，吸引用户的注意力，提高用户留存率。比如可以使用Flash、CSS3、JavaScript等技术制作动画效果。②图像处理。数字媒体艺术中的图像处理技术可以用来改善图片的质量，比如调整亮度、对比度、色彩饱和度等参数，让图片更加美观。此外，可以运用Photoshop等软件来对图片进行编辑和设计，以达到更好的呈现效果。③音视频媒体。数字媒体艺术中的音视频处理技术可以应用到网页设计中，可以通过添加背景音乐或视频来提高网页的互动性和吸引力，让用户更好地感受到网页所传递的信息。例如，在网站首页中加入背景音乐或视频，以吸引用户的注意力和增强视觉效果。④交互设计。数字媒体艺术的交互设计技术可以用来设计网页的用户体验，以提高用户满意度和参与度。比如可以设计导航菜单、按钮等交互元素，以便用户更加方便地使用网页，或者在网页中加入投票、评论、分享等功能，让用户可以与其他用户互动，增加用户粘性和活跃度。
（三）动态设计
动态设计是指通过动态图像、动画、视频等手段来表达信息和传达设计信息的方式。与静态设计相比，动态设计拥有更多的表现形式、更具体、更生动的展示方式。在视觉传达设计中，动态设计的应用范围很广，比如视频设计、游戏设计、动画设计、电影特效等。以电影特效制作为例，电影特效是一种将计算机生成图像和现实影像结合的过程，通常是通过使用数字媒体技术来实现的。数字媒体可以创建和操作复杂的图像和视觉效果，从而可以创建具有惊人效果和动态的场景和形象。有关人员可以使用3D建模和渲染技术来创建3D模型，例如机器人、生物等等；可以使用粒子系统创建各种特效，如火、烟、雨等等；可以将数字媒体艺术应用在人脸或全身识别技术中，如用于创建二维或三维动态头像或肢体动作跟踪；可以将不同的影像元素和图像合成或融合，例如，在一个场景中，艺术家可以将一个演员的动作与另一个场景中的背景合成为一个真实且自然的整体。数字媒体可以帮助电影特效艺术家对电影场景进行修饰、调整和优化，以达到更好的视觉效果。例如，可以使用特殊的颜色调整工具来调整场景的色彩，提供更生动、鲜艳的色彩。数字媒体技术的应用为电影特效艺术家提供了创建更加真实、动态和逼真的场景的机会，同时也使电影制作变得更加便利、高效和节省时间。
四、数字媒体艺术在视觉传达设计中的思考
（一）数字媒体艺术对视觉语言的影响
其一，丰富了视觉语言的表达方式。数字媒体艺术通过数字技术和创新的表现手法，拓展了视觉语言的表达方式，增加了更加多样化和复杂的视觉元素和效果。
其二，加速了视觉语言的创新和演变：数字媒体艺术的快速发展，推动了视觉语言的不断创新和演变。数字媒体艺术不断探索新的表现方式和效果，激发了视觉语言的创新灵感，推动了视觉语言的演化。
其三，促进了跨学科融合。数字媒体艺术融合了多种学科的知识和技术，例如计算机科学、美术、设计等，这种跨学科的融合促进了不同学科之间的交流和合作，打破了传统学科之间的壁垒，使得视觉语言得以更好地融入到不同领域的设计中。
其四，提升了用户体验。数字媒体艺术可以不仅仅是单向传达的艺术作品，而是可以是互动的、个性化的和创造性的。观众可以通过互动和参与来探索数字媒体艺术作品，这种互动能够使观众更深入地理解作品的意义。
数字媒体艺术的出现将视觉语言推向了一个新的时代，创新的表现形式、独特的审美观念、前沿的技术手段、以及良好的用户体验，都为视觉传达设计带来强大的推动力。这促使设计师们不断地创新和挑战，为我们带来更具个性化和实用价值的作品。
（二）数字媒体艺术对传达效果的影响
其一，提高了传达效果的视觉冲击力：数字媒体艺术可以运用各种数字技术和特效手法，创造出视觉冲击力强烈的效果，例如逼真的3D场景、震撼的动态效果、丰富的色彩和光影效果等，这些效果可以大大提升传达效果的视觉吸引力和冲击力，从而更好地吸引受众的注意力。
其二，增加了传达效果的信息量和可读性：数字媒体艺术可以将大量信息以图像、动画、视频等形式表现出来，这些视觉元素可以增加传达效果的信息量和可读性，使得信息更加直观、易于理解和记忆。
提升了传达效果的创意和想象力：数字媒体艺术可以通过创意和想象力创造出新颖、独特和有趣的视觉效果，这些效果可以吸引受众的兴趣和好奇心，让传达的信息更加生动和有趣。
其三，增强了传达效果的互动性和参与感：数字媒体艺术可以运用交互设计、虚拟现实等技术，增强传达效果的互动性和参与感，让受众更加参与其中，获得更好的传达效果体验。
数字媒体艺术具有灵活多样的表现方式，可以更好地传达信息和展现创意想法，并可以通过增强效果和增加交互性等手段来提高传达效果。
（三）数字媒体艺术在视觉传达设计中的创新应用策略
（1）流体设计：数字媒体艺术作品的“流体性”给了视觉传达设计更多的展示方式。设计师可以利用数字媒体艺术所具有的三维、运动和交互 features，创造出更加流畅、具有动态感的视觉设计作品，并且通过动画和交互等元素实现更加出彩的视觉表现。
（2）多媒体拓展：数字媒体艺术包括音频、视频和图像等元素，这为视觉传达设计的多媒体拓展提供了很多的可能性。视觉设计师可以通过运用这些元素，创造出更具魅力的作品，拓展视觉表现的范畴，使作品更加多元化和立体化。
（3）引入VR和AR技术：虚拟现实和增强现实技术的运用，可以让用户身临其境，提供更身临其境的用户体验，为视觉传达设计提供了多种可能性，从而提高作品的感知力和可视化表达的效果。设计师可以运用现实场景，结合数字媒体艺术元素，创造出更具有沉浸感和互动性的作品。例如运用增强现实技术实现更真实的体验等。
（4）个性化表达：数字媒体艺术作品具有很强的个性和表达特点，这也为视觉传达设计提供了更多的灵感和创意来源。设计师可以运用数字媒体艺术技术，将个性化的元素融入到视觉设计作品中，从而使作品更加具有情感共鸣、张力感和深度感。
数字媒体艺术在视觉传达设计中的应用，需要设计师结合不同的媒介和技术，创造出更具创新性和差异化的作品，从而满足用户的多样化需求，提升视觉传达设计的竞争力[3]。
结语：数字媒体技术的快速发展和广泛应用，使得数字媒体艺术家有更多的机会在视觉传达设计中发挥其创造力和想象力。数字媒体艺术可以通过丰富多彩的视觉元素、动态效果和互动体验，提高视觉传达设计的效果和用户体验，同时也满足了受众对于多样化、个性化的需求。然而，数字媒体艺术与传统视觉传达设计之间存在一定的区别与冲突。数字媒体艺术更加注重技术手段和形式表现，而传统视觉传达设计则更加注重传递信息和传达意图。因此，在数字媒体艺术应用于视觉传达设计时，需要在创新性的同时保持信息传达的准确性和有效性。 在数字媒体艺术的应用过程中，我们需要更加注重对技术的理解和掌握，以更好地将其运用于视觉传达设计中。并且我们也需要保持对传统设计理念的尊重和坚持，将数字媒体艺术与传统设计相结合，创造出更加符合当代社会需求的设计作品。
参考文献：
[1]王晓华, 谭赛丹. 数字化时代背景下视觉传达设计的创新思考探析[J]. 艺术与设计：理论版, 2021(2):3.
[2]刘长青. 关于新媒体艺术设计下视觉传达设计方法思考[J]. 2021.
[3]姜薇. 数字媒体艺术语境下视觉传达设计的创新分析[J]. 包装世界, 2021, 000(004):50.